Top 10 nhạc sĩ giỏi nhất châu phi năm 2022
|
Bách khoa toàn thư mở Wikipedia Show
Bùi Vũ Thanh (sinh ngày 12 tháng 1 năm 1983), thường được biết đến với nghệ danh Thanh Bùi [1][2][3] là một ca sĩ người Úc gốc Việt, thuộc dòng nhạc trẻ, nhạc hải ngoại. Ngoài ra anh cũng tham gia viết nhạc. Anh nổi lên và được rất nhiều người biết đến khi là người việt (thuộc cộng đồng thiểu số tại Úc) lọt vào Top 8 của cuộc thi thần tượng âm nhạc Úc (Australian Idol) vào năm 2008.[4][5]. Ngoài ra, Anh còn là hiệu trưởng của Học viện Âm nhạc mang tên Soul Academy tại Thành phố Hồ Chí Minh, đào tạo các bộ môn: thanh nhạc (vocal), piano, guitar, violin, trống (drums), nhảy (dance); sản xuất âm nhạc, chương trình phát triển tài năng và hãng thu âm[6]. Tiểu sử và sự nghiệp[sửa | sửa mã nguồn]Cha mẹ anh là người Việt Nam sang định cư tại Úc vào năm 1982. Thanh Bùi được sinh ra ngày 12 tháng 1 năm 1983 ở Adelaide, sau đó gia đình chuyển đến Abbotsford, tiểu bang Victoria. Đến năm anh 7 tuổi, gia đình lại tiếp tục chuyển đến Melbourne và định cư tại đây cho đến nay. Năm lên 10, Thanh Bùi đã bắt đầu được đào tạo bài bản về thanh nhạc và đàn piano. Anh tìm được đam mê của mình sau khi xem buổi trình diễn của huyền thoại âm nhạc Michael Jackson tại giải Giải Grammy năm 1990. Sau đó, anh quyết tâm theo đuổi âm nhạc và để được theo học âm nhạc tại Úc là một sự đầu tư rất lớn,
Năm 2000, Anh học tốt nghiệp trung học tại Melbourne High School. Khi chuyển tiếp lên đại học, Thanh Bùi được nhận suất học bổng toàn phần chuyên ngành cử nhận Thương mại Điện Toán tại Đại học Kỹ thuật Swinburne, Melbourne. Tốt nghiệp đại học với tấm bằng cử nhân loại giỏi[cần dẫn nguồn] nhưng Thanh Bùi quyết định chính thức bước vào lĩnh vực nghệ thuật nhờ vào lời khuyên của cha mẹ "Mỗi người chỉ sống một lần thôi nên con hãy làm theo những gì con tim con mách bảo" và sự ủng hộ hết mình từ phía gia đình[cần dẫn nguồn]. Năm 2004, Thanh Bùi chính thức bước vào con đường nghệ thuật và bắt đầu bằng việc anh tham gia vào ban nhạc North gồm 4 thành viên. Trải qua thời niên thiếu ở ban nhạc North, với 2 album thành công nhất định, đã góp phần tạo nên 3 bài hit ở Thái Lan và Indonesia, đồng thời lọt vào top 2 ở bảng xếp hạng danh giá của các quốc gia như Malaysia, Singapore và Philippines, chính điều này đã giúp Thanh Bùi có được sự ủng hộ nhiệt tình từ các khán giả trên khắp nơi tại châu Á. Sau khi tách khỏi ban nhạc North vào năm 2006, Thanh Bùi tiếp tục con đường âm nhạc bằng công việc sáng tác. Anh là tác giả của hơn 600 ca khúc và các sáng tác của anh được đón nhận rộng rãi không chì ở Úc mà còn ở các thị trường khác như Đức, Nhật, Hàn Quốc. Năm 2008, anh quyết định trở lại sân khấu và theo đuổi niềm đam mê của mình bằng việc hát solo. Danh hiệu Top 8 cuộc thi Thần tượng âm nhạc Úc (Australian Idol) là một bước đột phá mới trong sự nghiệp âm nhạc của anh. Anh cũng là người châu Á đầu tiên tại Úc vào đến vòng nàyAustralian Idol là khởi đầu cho một chương mới trong sự nghiệp của anh. Tháng 4 năm 2009, Thanh Bùi góp mặt trên sân khấu Paris By Night số 96 của Trung tâm Thúy Nga. Tại đây anh trình bày nhạc phẩm do chính anh sáng tác (Gương Thần, Gương Thần) và ca khúc (ABBA), ca khúc mà anh đã nhận được sự tán dương nhiệt liệt tại cuộc thi Australian Idol. Paris By Night đã góp phần đưa Thanh Bùi đến gần hơn với khán giả Việt Nam. Năm 2010, Thanh Bùi ra mắt single đầu tay tại Việt Nam mang tên "Lặng thầm một tình yêu" song ca cùng ca sĩ Hồ Ngọc Hà và ca khúc này đã được chọn là ca khúc nhạc nền trong phim Để Mai Tính[7]. Ngày 24 tháng 4 năm 2010 Thanh Bùi đã tổ chức Show diễn đầu tiên tại Việt Nam mang tên Thanh Bui & Villa FB với những khách mời đặc biệt như nhà sản xuất nhạc Dương Khắc Linh, nghệ sĩ piano Vân Anh Nguyễn, ca sĩ Thảo Trang…[8]. Cuối tháng 7 năm 2010, Thanh Bùi đã tổ chức show diễn thứ 2 tại Việt Nam cùng với nghệ sĩ piano Vân Anh Nguyễn được mang tên "Love Heart 2010". Trong đêm diễn, Thanh Bùi đã đem đấu giá một mặt dây chuyền có đính 16 viên kim cương. Toàn bộ số tiền bán vé và bán đấu giá đã quyên góp vào quỹ từ thiện xây bệnh xá cho người nghèo tại Bến Tre[9]. Năm 2013, Thanh Bùi tham gia chương trình hát vì môi trường "Đêm nhạc 350" cùng các nghệ sĩ trong nước và quốc tế. Chiến dịch "Power Shift - Năng lượng chuyển bước" với thông điệp Năng lượng sạch cho Hành tinh xanh[10] Bài hát "Tình về nơi đâu" giành giải Mai vàng cho Ca khúc xuất sắc.[11] Đầu năm 2013, Thanh Bùi và người cộng sự lâu năm là nhạc sĩ Dương Khắc Linh đã có chuyến đi đến Đức gặp gỡ những nhà soạn nhạc nổi tiếng trên Thế giới và thu được rất nhiều thành công từ chuyến đi này [12] Năm 2014, Thanh Bùi đã tìm ra giai điệu cho ca khúc "Danger" được trình bày bởi BTS (nhóm nhạc nam Hàn Quốc). Bài hát đã trở thành "hit" vào thời điểm đó. Các Show đã tham gia[sửa | sửa mã nguồn]
Đại diện Việt Nam và là nghệ sĩ Việt Nam đầu tiên đứng trên sân khấu Hennessy Artistry 2011 cùng các ca sĩ khách mời là David Cook (quán quân American Idol 2008), Alexandra Burke (quán quân X-Factor 2008)[13]. Đại sứ cho quỹ Phòng Chống Thương Vong cùng diễn viên Kathy Uyên
Tham gia huấn luyện cho các thí sinh Vietnam Idol qua các năm 2010, 2012[14] Tham gia huấn luyện thanh nhạc và phong cách biểu diễn cho các thí sinh The Voice cùng ca sĩ Hồ Ngọc Hà[15] Tham gia huấn luyện thanh nhạc cho các thí sinh Miss Teen 2012 và giữ vai trò là giám đốc âm nhạc của chương trình này [16]
Tham gia huấn huyện các thí sinh nhỏ tuổi yêu thích ca hát trong chương trình The Voice Kids 2013 Sáng tác[sửa | sửa mã nguồn]
Danh sách đĩa nhạc[sửa | sửa mã nguồn]Album phòng thu[sửa | sửa mã nguồn]
Nhạc phim[sửa | sửa mã nguồn]
CD[sửa | sửa mã nguồn]
Những cộng sự[sửa | sửa mã nguồn]Thanh Bùi là tác giả của nhiều ca khúc, anh đã làm việc với những người đã tạo nên những bài hit đỉnh trên thế giới như: Charlie Midnight (James Brown’s, Christina Aguilera, Chaka Khan), Michael Jay (Eminem, Kylie Minogue, Céline Dion). Bên cạnh đó còn có tay guitar của Saturday Night Live: Jared Scharff, Andre Lindal, Lee Groves (Bertie Blackman), Pete Martin (Sugababes)...[19][20]
Đời tư[sửa | sửa mã nguồn]Thanh Bùi đã kết hôn với Trương Huệ Vân (sinh năm 1988), cháu gái doanh gia Trương Mỹ Lan vào năm 2013. Trương Huệ Vân là người Việt gốc Hoa, con ông Trương Chí Trung (người Hoa, một cổ đông lớn trong Công ty cổ phần Tập đoàn Vạn Thịnh Phát) và bà Lâm Thị Hòa (người Kinh).[21][22] Chú thích[sửa | sửa mã nguồn]
Liên kết ngoài[sửa | sửa mã nguồn]
Danh sách 10 nhạc sĩ châu Phi vĩ đại nhất mọi thời đại. Những truyền thuyết này rất tài năng, nổi tiếng, có ảnh hưởng và đã ghi dấu ấn trên thế giới. & NBSP;There are a lot of musical legends in Africa that won’t be forgotten for their massive contributions to the African music industry. These legends are very talented, famous, influential, and have made their mark in the world. Tất nhiên, không quá dễ dàng để vào danh mục của những người vĩ đại nhất mọi thời đại. Không có nhiều nhạc sĩ tài năng ở Châu Phi không nghi ngờ gì, làm rất tốt theo cách riêng của họ. Tuy nhiên, một số thực sự là truyền thuyết, và cách xa hơn nhiều. Một số ít các truyền thuyết này có tiếng là những người tiên phong của các thể loại âm nhạc châu Phi khác nhau. Những người này đã làm rất nhiều để đảm bảo rằng Châu Phi có thể tự hào về việc có âm thanh bản địa của riêng mình. Vì vậy, từ các quốc gia châu Phi khác nhau, nói các ngôn ngữ châu Phi khác nhau, hát các thể loại âm nhạc khác nhau, chúng tôi giới thiệu cho bạn những nhạc sĩ nổi tiếng châu Phi nổi tiếng hàng đầu mọi thời đại Top 10 nhạc sĩ châu Phi vĩ đại nhất mọi thời đại & nbsp;Fela Anikulapo Kuti
Nigeria quá cố được biết đến phổ biến ở các nơi khác nhau trên thế giới vì những lý do khác nhau. Fela được cho là vì màn hình octan cao của mình, và thật thú vị, nhiều năm sau khi anh qua đời, âm nhạc của anh vẫn là người yêu thích của nhiều người. & NBSP; Do nhiều yếu tố khác nhau, ông được cho là các nghệ sĩ châu Phi vĩ đại nhất từng sống và đã xuất hiện ở vị trí hàng đầu của danh sách. Fela khá tài năng và giỏi những gì anh ấy làm. Anh ấy có thể chơi nhiều nhạc cụ khác nhau rất tốt, và anh ấy là một nhà soạn nhạc tốt. Nếu bạn quen thuộc với thể loại âm nhạc được gọi là Afrobeat ngày nay, bạn nên biết rằng anh ấy là người đã phát minh ra nó. & NBSP; Fela nổi tiếng vào những năm 70, và mặc dù anh hát chủ yếu với ngôn ngữ Yoruba và tiếng Anh Pidgin, anh vẫn có rất nhiều người hâm mộ ở các vùng khác nhau của Châu Phi. Ngoài ra, một trong những điều nổi bật đã bắn ra sự nổi tiếng của anh ta là thực tế là trước khi anh ta qua đời (anh ta đã chết vì HIV), anh ta là một nhà hoạt động chính trị, người đã làm tất cả những gì có thể để giữ chính phủ trong ngày trên ngón chân. & NBSP; Miriam Makeba
Nếu bạn không biết Miriam Makeba, thì bạn nên biết Mama Africa. Chà, Mama Châu Phi nổi tiếng là Miriam Makeba, một người Nam Phi không thể bị lãng quên khi có liên quan đến lục địa. & NBSP; Miriam đang được gọi là nữ nghệ sĩ nổi tiếng nhất lục địa đã sản xuất. Tất nhiên, một người chiến thắng giải Grammy không phải là nhạc sĩ nhỏ. Đó là những gì Mama Africa là, cô đã giành được giải Grammy trong thời gian đầu trên sân khấu! Cô chủ yếu giải quyết hoàn cảnh chính trị-xã hội của những người ở đất nước của cô dưới sự phân biệt âm nhạc của mình, và cô vẫn là một trong những người vĩ đại nhất mọi thời đại về âm nhạc châu Phi có liên quan. & NBSP; Angelique Kidjo
Angelique Kidjo là người tiếp theo trong danh sách, và cô vẫn là một trong những người tốt nhất mà lục địa đã sản xuất khi có liên quan đến âm nhạc. Tất nhiên, một người phụ nữ đã giành được giải Grammy trong hai lần khác nhau không chỉ là một nhạc sĩ, mà là một huyền thoại. Đó là những gì cô ấy là, cô ấy là một huyền thoại âm nhạc châu Phi, một trong những người vĩ đại nhất mọi thời đại. & NBSP; Angelique đến từ Bénin, và ngoài việc hát và viết các bài hát, cô còn là một nhà hoạt động cố gắng trở thành một giọng nói vô âm. Cô ấy linh hoạt, có khả năng làm hồi hộp người hâm mộ và những người ủng hộ. & NBSP; Ladysmith đen Mambazo
Đây là một ban nhạc từ Nam Phi được biết đến với tài năng tuyệt vời trong âm nhạc. Dưới đây là một nhóm đã giành được giải Grammy trong thời kỳ hoàng kim của họ, và tích lũy hàng tấn người hâm mộ từ nhiều khu vực khác nhau của lục địa châu Phi. Họ được biết đến với phong cách Isicathamiya và Mbube, và họ đã làm việc chăm chỉ để cung cấp cho Châu Phi âm thanh của riêng mình. & NBSP; Những người này trở nên nổi tiếng khi họ làm việc với Paul Simon để sản xuất Graceland, và kể từ đó, họ đảm bảo họ tận dụng thành công để xây dựng sự nghiệp của họ. Một điều ấn tượng về họ là họ không chỉ quan tâm đến việc ký hợp đồng và thể hiện các kỹ năng phát âm của họ, mà còn rất quan tâm đến việc thể hiện với thế giới những gì Nam Phi được tạo ra. & NBSP;
Nổi tiếng là Nữ hoàng Pop châu Phi và từ Nam Phi, người phụ nữ này đã tự đặt tên cho mình là một trong những nhạc sĩ vĩ đại nhất mọi thời đại mà Châu Phi đã sản xuất. Cô là một ca sĩ nhạc pop tuyệt vời với câu chuyện tiếp tục thúc đẩy các nhạc sĩ sắp tới khác. & NBSP; Brenda sinh ra ở Langa ở Cape Town nhưng rời khỏi nhà khi còn là một thiếu niên trẻ tuổi để theo đuổi niềm đam mê âm nhạc của mình. Cô có nhóm nhạc pop Brenda & The Big Dudes để cảm ơn trong sự thăng thiên của cô đến hạng mục của một người nổi tiếng ở Nam Phi. Các bài hát của cô được chấp nhận ở Nam Phi, đẩy sự nổi tiếng của cô vượt ra ngoài khu vực và giới thiệu cô với những người yêu âm nhạc khác từ các nơi khác trên thế giới. & NBSP;
Ali Farka Toure là một niềm tự hào của Mali, và cho đến nay, anh vẫn là một trong những tài năng tốt nhất mà Mali đã sản xuất. Khi nói đến âm nhạc, anh ấy khá tuyệt vời. Anh ấy hát rất hay, có thể nói một số ngôn ngữ, và tốt với cây đàn guitar. & Nbsp; Ali hát theo cách mà anh ấy pha trộn nhạc jazz người Mỹ gốc Phi với âm nhạc truyền thống Malian. Sự khai thác của ông trong ngành công nghiệp âm nhạc vẫn chưa được nhân rộng hoàn toàn ở Mali, và ông vẫn là một trong những nhạc sĩ vĩ đại nhất mọi thời đại ở lục địa. & NBSP;
Youssou n Dour đến từ Senegal, sinh ra ở Dakar (thủ đô của đất nước). Youssou là một ca sĩ và nhà soạn nhạc tài năng có kỹ năng âm nhạc tuyệt vời đã lấy hàng tấn người hâm mộ từ các khu vực khác nhau của lục địa châu Phi. & NBSP; Người Senegal có tiếng là một trong những người thành lập phong cách âm nhạc nổi tiếng có tên là Mbalax trong Wolof. Anh ấy khá giỏi khi pha trộn Mbalex với nhiều ngôn ngữ khác nhau, và đã trở thành một huyền thoại thực sự khi có liên quan đến âm nhạc châu Phi. & NBSP;
Tiếp theo trong danh sách là King Sunny Ade, từ Nigeria. Ông là một nhạc sĩ siêu tài năng, người nổi tiếng với thương hiệu âm nhạc Juju. Anh ta thuộc về một gia đình hoàng gia ở bang Ondo (ở phía tây nam của đất nước), và anh ta được biết đến vì đã chuyển đến nhiều nơi trên thế giới với ban nhạc của anh ta để hát và biểu diễn. Do đó, anh ấy đã có thể tích lũy rất nhiều người hâm mộ và những người ủng hộ, và anh ấy vẫn là một trong những người giỏi nhất đến từ lục địa. & NBSP; King Sunny Ade hát chủ yếu bằng ngôn ngữ Yoruba (một trong những ngôn ngữ chính được người dân Yoruba nói, đặc biệt là ở phía tây nam của đất nước). Các bài hát của anh ấy không chỉ mang tính giải trí mà còn chứa đầy sự khôn ngoan và ý tưởng (đó là một yếu tố khác đã làm tăng lượng người hâm mộ và khai thác của anh ấy). Nhiều bài hát của anh ấy, mặc dù anh ấy đã làm cho họ nhiều năm trở lại, vẫn có liên quan cho đến thời điểm này. & NBSP;
Tiếp theo trong danh sách các huyền thoại âm nhạc châu Phi là Lucky Dube từ Nam Phi. Trước khi qua đời, anh đã có thể tự mình trở thành một nhạc sĩ tuyệt vời, hát loại nhạc Reggae nổi tiếng. Từ Johannesburg, anh được giới thiệu vào ngành công nghiệp âm nhạc khi còn trẻ và gắn bó với một ban nhạc. Lucky đã sản xuất nhiều bài hát khác nhau được nhiều người khác nhau ở các vùng khác nhau của Châu Phi. Mặc dù anh ấy đến muộn, anh ấy vẫn là một trong những nhạc sĩ vĩ đại nhất mà lục địa đã sản xuất. & NBSP;
Chúng tôi đang làm tròn danh sách với Emmanuel Tettey Mensah, người Ghana, người nổi tiếng với tài năng ấn tượng của mình trong âm nhạc. Nổi tiếng được gọi là E.T Mensah, anh ấy nổi tiếng với loại nhạc Highlife của mình, và đã tích lũy hàng tấn người hâm mộ và những người ủng hộ từ các vùng khác nhau của Châu Phi. & NBSP; Mensah nổi bật vào những năm 50, cùng với ban nhạc của ông ‘The Tempos. Ông đã đưa ban nhạc của mình đến các quốc gia châu Phi khác nhau trong giai đoạn này và thậm chí đã giải trí cho Tổng thống Ghana Kwame Nkrumah khi đó. Để kết luận về các nhạc sĩ châu Phi vĩ đại nhất mọi thời đại, những người này đã làm rất nhiều cho bản thân và không gian âm nhạc châu Phi. Họ đã tạo nên một tên cho chính mình và đã giành được một số giải thưởng cho những nỗ lực của họ. Mặc dù có những nhạc sĩ sắp tới làm rất tốt ngày hôm nay, chúng tôi biết rằng họ sẽ cần phải làm việc chăm chỉ hơn để đạt đến cấp độ của những người này. & NBSP; Related:
TAG: Các nhạc sĩ châu Phi vĩ đại nhất ở Nigeria Ai là nhạc sĩ châu Phi giỏi nhất 2022?Ca sĩ Nigeria từng đoạt giải Grammy, Burna Boy, đã được trao giải hạng mục 'Đạo luật châu Phi hay nhất' tại Giải thưởng Âm nhạc MTV Europe (EMA) năm 2022.Burna Boy, has been awarded the 'Best African Act' category at the 2022 MTV Europe Music Awards (EMAs).
Ai là nhạc sĩ giỏi nhất ở châu Phi Top 10?10 nhạc sĩ giỏi nhất ở Châu Phi vào năm 2021.. Cậu bé Burna .. Wizkid.. Diamond Platnumz .. Davido.. Fally ipupa .. Tiwa Savage .. Sarkodie.. Yemi Alade .. Nhạc sĩ ở Châu Phi 2022 là ai?Nhạc sĩ Senegal Youssou N'dour là nhạc sĩ giàu nhất cũng như nhạc sĩ lâu đời nhất ở Châu Phi vào năm 2022. Sinh năm 1959 với một người mẹ Wolof và một người cha Serer, nhạc sĩ 62 tuổi là một ca sĩ, nhạc sĩ, nhạc sĩ, nhà soạn nhạc, nhà soạn nhạc, nhà soạn nhạcDiễn viên thường xuyên, doanh nhân và chính trị gia.
Vua âm nhạc châu Phi là ai?2face Idibia là vua nhạc pop châu Phi.Anh ấy đã giành được vô số giải thưởng cho công việc của mình.Là một trong những nghệ sĩ hip-hop thành công nhất mọi thời đại, các bài hát của 2face đã trở thành một trong những bài hát phổ biến nhất ở Châu Phi và trên toàn thế giới. is the king of African pop music. He has won countless awards for his work. As one of the most successful hip-hop artists of all time, 2Face's songs have become some of the most popular in Africa and around the world. |
